Viva la muerte 1971 | Chavales en Películas

Viva la muerte 1971

Viva la muerte 1971
1h 30min | Drama, Guerra | 12 de mayo de 1971 (Francia)

Sinopsis:

Al final de la guerra civil española, Fando, un niño de unos diez años, intenta encontrarle sentido a la guerra y al arresto de su padre. Su madre es religiosa, simpatizante de los fascistas; su padre está acusado de ser rojo. Fando descubre que su madre pudo haber ayudado en el arresto de su padre. A veces somos testigos de Fando imaginando explicaciones de lo que está pasando; a veces lo vemos jugando, solo o con su amiga Thérèse. Las fantasías edípicas y la curiosidad natural de un muchacho por el sexo y la muerte se mezclan con la búsqueda de la naturaleza de su madre y el destino de su padre. ¿Fando sobrevivirá a la búsqueda?

Usuario review:

Esta película comienza con una larga secuencia de créditos en la que una canción sin sentido extrañamente pegadiza cantada por escolares franceses se reproduce sobre ilustraciones boscosas (de Roland Topor de “Planeta fantástico”) de tortura y sadomasoquismo. Y la película nunca se detiene después de eso. Esta es la primera película de Fernando Arrabal, un amigo español y colaborador del director chileno más famoso (y más notorio) Alejandro Jodorowsky. (Arrabal escribió la obra en la que se basó vagamente la primera película de Jodorowsky, “Fando y Lis”). Aunque probablemente ambos se resistirían a admitirlo, ambos tienen una deuda obvia con su compatriota Luis Buñuel. Pero mientras que las películas de Jodorowsky se parecen a las primeras películas muy surrealistas que hizo Bunuel con Salvador Dalí (aunque con mucho misticismo oriental de moda de los 60), esta película es más una versión sin censura de películas como “Los Olvidados” que hizo Buñuel. en México en la década de 1950 que combinan el surrealismo con el comentario social neorrealista.

Esta película es mucho más autobiográfica que cualquier cosa que hicieran Bunuel o Jodorowsky. Cuenta la historia de un niño, Fando (sin duda basado en el propio Arrabal), cuyo padre republicano ha sido arrestado por los fascistas en los oscuros días posteriores a la Guerra Civil Española, donde las personas que apoyaban al otro bando fueron detenidas y ejecutadas incluso. si significaba «matar a la mitad del país». Gran parte de la película se basa en los recuerdos que el niño tiene de su padre y en las extrañas imágenes surrealistas que imagina del destino que podría haberle sucedido (incluido el hecho de ser enterrado hasta el cuello en la arena mientras figuras arabescas a caballo usan su cabeza para jugar al polo, o ser cosido vivo en el cadáver de una vaca). Como en “Los Olvidados”, el niño tiene una extraña relación de amor / odio edípico con su joven y traicionera madre, quien descubre que traicionó a su padre con los soldados. También tiene una «tía» que parece sufrir una extraña combinación de manía religiosa y ninfomanía (Arrabal le da a la Iglesia Católica todo el crédito que tanto se merece en la tragedia que afectó a España).

Esta película es bastante política. El título está basado en una cita real de un general fascista: «¡Abajo la inteligencia, viva la muerte!» (un sentimiento que en la década de 1970 cruzaba el Atlántico hacia el Chile de Pinochet y el gobierno militar en Argentina). Irónicamente, esta película, que es una acusación mordaz de la crueldad humana, a menudo ha generado acusaciones de crueldad animal. Un acto de «crueldad hacia los animales» involucra un insecto repugnante (buena suerte). Espero que una escena en la que a un lagarto le muerden la cabeza sea falsa (tanto por el bien del joven actor como por el lagarto). El metraje de un toro siendo masacrado y castrado es definitivamente real, pero los derechos de los animales deberían alegrarse en todo caso, ya que esto ocurre miles de veces al día y esta escena muestra lo verdaderamente repugnante que es. Además, esta no es una película de caníbales italiana con un mensaje político agregado para justificar su matanza de animales; esta escena realmente impactará en el tipo de personas que no tienen estómago para el sufrimiento de los animales pero que no piensan en que su gobierno cree o permita una masa humana masiva. sufrimiento por el bien de los ideales políticos elevados. Esta es una película verdaderamente valiente, poderosa y memorable.

Director: Fernando Arrabal (como Arrabal)
Escritores: Fernando Arrabal (por) (como Arrabal), Fernando Arrabal (novela) (como Arrabal)
Reparto: Anouk Ferjac, Núria Espert, Mahdi Chaouch
País: Francia | Túnez
Idioma: francés
Fecha de lanzamiento: 12 de mayo de 1971 (Francia)
Locaciones de filmacion: Túnez

http://www.imdb.com/title/tt0066530/